Foto: Eugênio Sávio
EXPOSIÇÕES
EZTETIKA DA TERRA
Curadoria: João Castilho e Pedro David
Participantes: Cuia Guimarães, Daniela Balestrin, Gustavo Moura, Isadora Romero, Janelle Lynch, Luciana Alt e Vitor Moura, Luciano Candisani, Marc Ferrez, Marcela Magno, Pedro Motta e Peter Fischli and David Weiss.
Local: Centro Cultural Yves Alves | Rua Direita, 168
Até 30 de março de 2024
Eztetyka da Terra reúne trabalhos provenientes de diversas partes do mundo, produzidos em épocas distintas, formatos e objetivos. Em comum, as obras têm a base fotográfica e a preocupação com o registro, a interpretação e o envolvimento com questões relativas às organizações dos agenciamentos terrestres.
Como a Terra é tornada habitável e propícia à vida, como ela vem sendo ocupada por humanos e uma infinidade de outros seres, como as diversas multiplicidades que a compõem se organizam para produzir o vivo e o não vivo e como se formam rochas, animais, plantas, organismos moleculares, grandes fenômenos micro e macroscópicos são temas desta exposição.
Impressão: Artmosphere Fine Art – Luiz Rodrigo Cerqueira, em papel Canson, 100% algodão.
Não perca! Conversa com os curadores e artistas participantes no dia 7, quinta-feira, às 20h.
RETRATISTAS DO MORRO
Artistas: João Mendes e Afonso Pimenta
Curadoria: Guilherme Cunha
Local: Centro Cultural Yves Alves (foyer) | Rua Direita, 168
Até 30 de março de 2024
A exposição apresenta parte do acervo de mais de 250 mil fotogramas produzidos para o projeto Retratistas do Morro, realizado no período de 1960 a 2000 por fotógrafos que atuaram em vilas, favelas e comunidades do país. A mostra traz um recorte de registros do cotidiano dos moradores de Aglomerado da Serra, em Belo Horizonte, segunda maior favela do Brasil, feitos pelos fotógrafos mineiros João Mendes e Afonso Pimenta.
Não perca! Conversa com os curadores no auditório do Centro Cultural Yves Alves dia dia 9, sábado, às 11h.
SERRA DE TODOS NÓS
Fotografias de Alberto Lopes, Ancelmo M. de Paiva, André Delfino, André Frade, Bia Domingues, Cesar Barreto, César Reis, Cláudio Lopes, Erika | A, Luiz Cruz, Matheus Freitas, Mauricio Seidl, Sérgio Cardoso, Silvia Reis, Thais Andressa, Wiliam Wiermann.
Curadoria: Gabriela Sá
Local: Largo das Forras
Exposição realizada a partir de imagens de moradores de Tiradentes e região como uma forma de celebração e homenagem à Serra de São José, ressaltando sua importância na constituição da paisagem e do imaginário tiradentino. A serra, que exerce fascínio por sua beleza natural, é também abrigo de diversas espécies de animais e plantas que merecem ter seu habitat preservado. As fotografias selecionadas revelam não apenas a riqueza e a diversidade ambiental deste marco geológico, mas também destacam a luta contínua dos moradores locais pela preservação deste símbolo regional.
Há.Ma | Terra, Mar e Ar
Artistas: Kitty Paranaguá e Paulo Marcos de Mendonça Lima
Curadoria: Agnaldo Farias
Local: Sobrado Ramalho/Galeria do Iphan | Rua da Câmara, 124 – Até 16 de março de 2024
Com fotos impressas em tecidos é um diálogo poético-fotográfico sobre o baile do mar com o mata, do corpo com o sal, com a água e com o céu, entre o verde da mata exuberante e o azul pulsante do mar, uma homenagem à Cidade de São Sebastião do Rio de Janeiro, cidade síntese, “purgatório da beleza e do caos”. “Há nessas imagens os ímpetos dos corpos em reagir a tantos ritmos e tantas formas de eternidade: atiram-se, saltam, rodopiam, vão inventando coreografias, novos e intensos modos de celebrar sua vida plena, milagrosa, tão frágil e efêmera.” Agnaldo Farias
Não perca! Visita guiada com os artistas no dia 8, sexta, às 11h.
POÉTICAS DA FLORESTA
Curadoria: Renato Soares e Eugênio Sávio
Local: Museu de Sant’Ana | Rua Direita, 93
Até dia 25 de março
A exposição Poéticas da Floresta é o testemunho do encontro entre os fotógrafos Renato Soares e Piratá Waurá. Atravessando a fronteira de seus territórios, os dois artistas se encontram na linguagem fotográfica e constroem uma poética estreitamente ligada à floresta e aos povos do Território Indígena do Xingu.
Através de retratos, de pinturas corporais, dos rostos das crianças, das plumas dos animais Renato e Piratá transportam os espectadores para um mundo onde as pessoas estão entrelaçadas aos múltiplos elementos da Terra. As imagens nos mostram não apenas a profunda relação entre o povo Wauja e o ambiente que as cerca, mas também a estreita conexão entre os fotógrafos com seus temas.
Não perca! Visita guiada com os artistas no dia 9, sábado às 14h.
MARTÍRIO – FOTOGRAFIAS DE GABRIEL CHAIM
Edição: Fernando Costa Netto
Local: Lounge Vento Leste na Vila Foto em Pauta | Rua Santíssima Trindade 92
Exposição compacta do fotodocumentarista Gabriel Chaim, com imagens garimpadas em meio ao extenso documento “10 ANOS DE GUERRAS SEM FIM”. Um recorte sobre o flagelo de mulheres no centro da barbárie.
DUALIDADES
Participantes: Ana Lucia Ciffoni, Ana Figueiredo, Aurélio Peluso, Âmar Souki, Ana Magalhães, Andrea Angelo, Antonio Nepomuceno, Beth Machado, Bruno Gallerani, Carolina Amorim, Cris Hamelmann, Daniela Lucheta, Denise Schoueri, Edu Paiva, Eliane Rodrigues, Fabiana Souto, Humbsz, Lucia Adverse, Lucia Lang, Luiz Dantas, Luiz Martins, Paula Bajer, Pedro Martins, Sabrina Lisauskas, Sebastião Reis Júnior e Zé Bobby.
Curadoria e realização: Juan Esteves
Local: Espaço Cultural Aimorés | Rua Direita, 159
A contradição não está presente só no domínio dos conceitos, mas também na natureza e nos movimentos que dela derivam. As imagens da mostra Dualidades distanciam-se da impossibilidade aristotélica formal – do que é verdadeiro e o que é aparente – e avançam por outros estatutos estéticos e longe de erguer rígidas fronteiras.
Não perca! Visita guiada com os participantes no dia 7, quinta, às 14h.
RUÍNAS DE ARQUIVOS, REVERSOS DE HISTÓRIAS
Participantes: Juliana Jacyntho, Elaine Pessoa, Thelma Penteado, Fernanda Klee, Heloisa Ramalho e Valéria Mendonça
Curadoria: Fabiana Bruno
Local: Espaço Cultural Aimorés | Rua Direita, 159
A exposição apresenta o trabalho de seis artistas visuais e fotógrafas, que recuperam e trazem de novo à vida, imagens “órfãs” descartadas no lixo ou encontradas no “limbo digital”, como parte do grande legado das ruínas de arquivos do século 21. As obras deste coletivo têm como eixo comum processos de criação vinculados à reciclagem de fotografias, em busca de uma contramemória de arquivos. A mostra aponta para questões sobre os reversos de histórias, que emergem das ruínas de fotografias, evidenciando temas como gênero, família, história colonial, acúmulo e efemeridade de dados, abrindo espaço para um debate urgente acerca de uma ecologia das imagens fotográficas.
Não perca! Visita guiada com as artistas no dia 8, sexta, às 14h.
ÁGUA VIVA E OUTROS SERES
Artista: Paula Huven
Curadoria: Anna Karina Bartolomeu e Eduardo Queiroga
Local: Quatro Cantos Espaço Cultural – UFMG | Rua Direita, 5
Até 28 de abril de 2024
A exposição reúne trabalhos desenvolvidos nos últimos anos acerca das relações entre o visível e o sensível; entre o humano e as forças misteriosas da natureza. Água-viva é um ser marinho, mas sua presença imaginária e temida pela menina na cachoeira não o torna menos real, ao contrário, o que não vemos diante de nós, mas relampeja dentro de nós, compõe a experiência sensível. Se durante o dia a mineração pode ser invisível no horizonte da paisagem, a escuridão da noite revela os dentes afiados dos “comedores de terra”, os espíritos forasteiros, segundo Kopenawa. Ainda que não possamos vê-los, suas forças não param de atuar. E o que vemos é sempre mais do que os olhos veem. O vivo – a água, a natureza, os corpos, os espíritos – vibra, ressoa e se afeta. Ver é sentir.
Realização: N’Foto – Núcleo de Pesquisa em Fotografia, Campus Cultural UFMG em Tiradentes e Fundação Rodrigo Mello Franco de Andrade
Não perca! Visita guiada na exposição no dia 9, sábado, às 11h.
TRÊS MOMENTOS DE UM RIO
Artistas: duo Paisagens Móveis | Bárbara Lissa e Maria Vaz
Curadoria: Anna Karina Bartolomeu e Eduardo Queiroga
Local: Quatro Cantos Espaço Cultural – UFMG | Rua Direita, 5
Até 28 de abril de 2024
Em 2025, a cidade de Belo Horizonte é tomada por um dilúvio consequente do descaso público de seus rios urbanos. Rios que transbordam o asfalto, atravessam tempos, transportam a cidade, sonham barcos. Rios que insistem. “Três Momentos de um Rio” (2017-2024) é uma fabulação poética e fotográfica dos rios urbanos da cidade de Belo Horizonte, numa profusão de tempos que olham seu passado, presente e futuros possíveis: no limiar entre a realidade e a imaginação e na busca por resgatar o azul e seus afetos de volta à paisagem urbana. Em meio à narrativa distópica, um trabalhador constrói um barco. Não ignorando as águas que submergem a cidade, ele agora navega rumo a um outro futuro.
Realização: N’Foto – Núcleo de Pesquisa em Fotografia, Campus Cultural UFMG em Tiradentes e Fundação Rodrigo Mello Franco de Andrade
Não perca! Visita guiada na exposição dia 9, sábado, às 11h.
COMBOIO d´OLHOS
Artistas: Eduardo Vargas e Justino Cardoso
Local: Museu Casa Padre Toledo | Rua Padre Toledo, 190
Comboio d´Olhos resulta do encontro de Justino Cardoso, desenhista e teatrólogo moçambicano, com Eduardo Vargas, antropólogo e fotógrafo brasileiro. A exposição aborda o trem de passageiros que corta o norte de Moçambique e cuja circulação tem sido duramente afetada na última década por comboios carregados de carvão mineral. Desenvolvimento é o sortilégio invocado. Paisagens biodiversas e modos de vida tradicionais ou alternativos das pessoas, makuas em especial, são o que estão em risco. É a favor de suas (r)existências que Comboio d´Olhos se movimenta.
Realização: LACS – UFMG
Não perca! Visita guiada com Eduardo no dia 8, sexta, às 16h.
ROÇA
Artista: Eric Garault
Curadoria: Gláucia Nogueira
Local: Vila Foto em Pauta | Rua Santíssima Trindade 92
Em Roça, o fotógrafo parisiense Eric Garault mergulhou no cotidiano de camponeses mineiros para conhecer e retratar a riqueza da cultura caipira – modo de vida ancestral, que, apesar de ultrapassado pelo avanço mundial, adapta-se aos ritmos da natureza e, mesmo sem o saber, se propulsam ao patamar de elucidadores de um novo mundo, que poderia redefinir um futuro durável.
Não perca! Visita guiada com o artista no dia 8, sexta, às 17h.
DERRADEIRO
Artista: Marco Alves
Curadoria: Diógenes Moura
Local: Jardim do Teatro Casa de Boneco | Rua Direita, 288
Cédula de Identidade: Do homem particular ao homem universal
Conversa entre o fotógrafo Marco Alves e o escritor, curador de fotografia e editor, Diógenes Moura no Teatro de Boneco na sexta-feira às 16h.
Realização: Teatro Casa de Boneco
Não perca! Visita guiada com o curador no dia 8, sexta, às 16h.
ÉGIDE
Participantes: Ale Ruaro, Bia ferrer, Eliane Band, Fernanda Fernandes, Giancarlo Ceccon, Gonçalo Lobo Pinheiro, Laura Boushnak, Linda Al Khoury, Malu Mesquita, Marcela Novais, Máximo Hernandez, Paulo Henrique Cruz, Socorro Monteiro, Thiago Altran e Vinicius Garcia.
Curadoria: Renato Negrão
Local: Jardim do Teatro Casa de Boneco | Rua Direita, 288
Em Égide, o curador propõe a 15 artistas o desafio de escolher as duas fotografias que mais marcaram suas carreiras até então. A exposição pretende refletir sobre o processo de criação e o autodomínio que cada fotógrafo tem sobre a sua produção. Entender os acertos é, na opinião do curador, uma forma de proteção contra a insegurança e também uma forma de apontar caminhos para onde se deseja chegar.
Na mitologia grega, Égide é o escudo que Zeus recebeu de sua filha Atenas para lhe proteger nas lutas contra os Titãs. As imagens certeiras podem ser para os fotógrafos, as égides para enfrentar as incertezas da trajetória.
Realização: Teatro Casa de Boneco
Não perca! Visita guiada com os participantes no dia 9, sábado, às 11h.
CONJUGADO
Artista: Walter Firmo
Local: Instituto Rouanet | Rua Direita, 248
Na mostra, Walter Firmo apresenta uma seleção de imagens que refletem suas próprias origens, em suas palavras, uma “confraria suburbana, operária, onde a negritude viceja”. São 17 fotos em preto-e-branco, que chamam atenção por seu trabalho ser sempre tão associado a cores vivas. Em meio a essas imagens, existe uma única colorida, onde o artista registrou seus pais e filhos. As fotos escolhidas retratam uma paisagem humana ao mesmo tempo real e imaginária. Walter Firmo, nascido Guimarães Silva, demonstra nessa seleção a conjugação de seu sobrenome artístico.
Realização: Instituto Rouanet
O VERDADEIRO TESOURO
Artista: Daniel Mansur
Local: Vila Foto em Pauta
Árvores tornam-se verdadeiras esculturas fotográficas pelas lentes do mineiro Daniel Mansur. Nas tonalidades de prata e ouro, as imagens ecoam a preciosidade desses seres vivos. Adentrem neste santuário visual, onde troncos e galhos se erguem como monumentos, relíquias de uma natureza que clama por preservação e reverência.
Não perca! Visita guiada com o artista no dia 7, quinta, às 18h.
DESARQUIVOS – PRÁTICAS DE INVENÇÃO, VIDA E PARENTESCO
Participantes: DESarquivos Coletivo Feminino de Arte, formado pelas artistas Madame Pagu, Nayara Rangel, Ulla von Czékus e Vania Viana.
Curadoria: Fábio Gatti
Local: Taberna d’Omar | Rua Direita, 187
Exposição apresenta trabalhos voltados às questões ligadas ao universo feminino, à passagem do tempo e dão vida nova a memórias em apagamento. O coletivo DESarquivos utiliza fotografias autorais e de arquivo para narrar histórias que invadem a experimentação de imagens. A exposição reúne 20 trabalhos de quatro projetos: Motherhood, Ainda Paisagem, White Balance e Tudo o que cai na água voa.
“Ao abrirem suas vidas privadas, as artistas desarquivam não a sua memória, mas o apagamento delas, enquanto emprestam ao presente o devir futuro. Cada qual ao seu modo, cria práticas de invenção, de vida e de parentesco na individualidade dos seus trabalhos e na comunhão entre eles.”, conta o curador Fábio Gatti.
Não perca! Visita guiada com as artistas no dia 7, quinta, às 16h.
O QUADRILÁTERO
Artista: André Vilaron
Curadoria: Cinara Barbosa
Local: Plano B – R. Min. Gabriel Passos, 79
Um recorte do fotolivro O quadrilátero, de André Vilaron, com curadoria de Cinara Barbosa. Uma narrativa visual construída a partir de histórias que atravessam as vivências e memórias que se têm de Brasília, do Distrito Federal e do Planalto Central. Segundo Cinara, Vilaron “realiza questionamentos sobre a concepção das imagens, tanto como documento, quanto ficção” e com isso se interessa pelos modos de contar aquilo que representa a história da cidade que podemos reimaginar e reconhecer.
Realização: Ateliê Oriente
Não perca! Visita guiada com o artista no dia 7, quinta, às 16h.
RODOVIÁRIA DE BRASÍLIA 1981-1984
Artista: Joaquim Paiva
Curadoria: Joaquim Paiva e Ateliê Oriente
Local: Plano B – R. Min. Gabriel Passos, 79
“A Rodoviária fica no coração de Brasília, é por ali que circulam os passageiros que vão de um lugar a outro da cidade. Fiz estas fotografias entre 1981 e 1984, em minha segunda passagem pela jovem capital, onde vivi durante 20 anos, em quatro períodos. Rodoviária onde se comia pastel com caldo de cana. Ali, a cara do povo brasileiro, uma verdadeira galeria de rostos e personagens.” Joaquim Paiva
Realização: Ateliê Oriente
Não perca! Visita guiada com o artista no dia 7, quinta, às 16h.
TRANSBORDA
Participantes: Abadia da Costa, Andréia Laurindo, Ana Sobral, Angela Firmino, Carmem Lúcia, Daniela Souza, Eliana Santos, Ermínia de Nascimento, Maria Lúcia da Paz, Marisa Malta, Miriam de Lima, Mônica de Lima, Natalia Chagas, Regina da Silva, Rose Ellen Silva, Sônia Úrsula, Valeria Borges e Zélia de Oliveira.
Transborda é uma exposição feita por mulheres tiradentinas, que apresentam retratos de família, em sua maioria, nascida no berço da Serra São José. Quando se deixaram transbordar por lembranças de suas histórias, os retratos ganharam ainda mais vida, cores, simplicidade e delicadeza, através da técnica do bordado. Nas margens sinuosas de um rio, onde as águas fluem como guardiãs silenciosas da história, encontramos os vestígios das nossas próprias narrativas. Cada curva, cada reflexo nas águas ondulantes, carrega consigo as memórias entrelaçadas das famílias, os momentos de alegria, os afetos compartilhados e os amores que ecoam através das eras.
Realização: Artes Vertentes
CORPO NEGRO EM MOVIMENTO
Artista: Paulo Cesar Lima
Local: Praça Gastão da Cunha 190 A, São João del Rei
A exposição traz um recorte do percurso imagético – fotográfico do autor, no período em que viveu entre as cidades de São Paulo e Salvador. São imagens que percorrem questões relacionadas aos deslocamentos e hibridismos, ao envolver cor e forma da diáspora africana.
Realização: Galeria Birot Zucco
QUEERERES
Artista: João Zucolotto
Local: Praça Gastão da Cunha 190 A, São João del Rei
A exposição apresenta obras feitas com técnicas mistas do artista-pesquisador João Zuccolotto, que, debruçado no tema da generificação, exalta o termo ‘queer’ como definição de sua potência para o enfrentamento das (in)definições futuras.
Realização: Galeria Birot Zucco
Em breve divulgaremos outras exposições que estarão no Festival.